Cintia Ka é artista visual, cirurgiã-dentista e advogada. Sua trajetória multidisciplinar é marcada por uma abordagem estética que transita entre as artes plásticas e a harmonização facial, explorando os limites entre o corpo, a matéria e a memória.
Na pintura, sua produção é centrada no uso da tinta acrílica aplicada com a técnica do impasto, criando superfícies densas e tridimensionais que ultrapassam os limites do bidimensional. O relevo das camadas, deliberadamente excessivas, atribui às obras uma presença quase escultórica, evocando texturas orgânicas e dinâmicas. A artista investiga, por meio da materialidade da tinta, a interseção entre suas origens japonesa e brasileira, propondo um diálogo poético entre tradição e contemporaneidade.
Seus trabalhos revelam um sistema visual baseado em pontilhados e linhas recorrentes, elementos que remetem ao universo têxtil. Especialmente ao bordado e ao crochê: práticas manuais que marcaram sua infância. Esses gestos são reconfigurados em pintura, como uma forma de “costura pictórica”, em que a tinta assume o papel de linha, e a tela, o de tecido. Assim, cada obra se liga à anterior e à próxima, compondo uma narrativa contínua de afetos e ancestralidade.
Paralelamente à pesquisa pictórica, Cintia Ka desenvolve um trabalho na área de Harmonização Orofacial, onde aplica a mesma lógica estética: o detalhe, a simetria e a naturalidade como fundamentos da construção do belo. Em ambas as práticas, a pintura e a harmonização, a artista compreende o fazer artístico como um exercício de escuta, observação e respeito à individualidade. A face humana, nesse contexto, é tratada como um território artístico em que se revela o equilíbrio entre mente, corpo e alma.
Formada em Odontologia e Direito, Cintia Ka é pós-graduada em História da Arte pela Faculdade Belas Artes de São Paulo, com cursos de Pintura Contemporânea no Instituto Tomie Ohtake e de Processo Criativo com a artista Catarina Gushiken. Atualmente, aprofunda sua atuação na área estética com uma especialização em Harmonização Orofacial pelo IBOP.
Seu trabalho se situa em um campo híbrido, em que a arte se manifesta não apenas como expressão visual, mas como prática integrativa que conecta técnica, sensibilidade e identidade.
De forma poética e escultural, conectar e inspirar a reflexão sobre a complexidade dos pensamentos e dos sentimentos. Criações com identidade única, utilizando linhas e pontos, inspirada em memórias de infância advindas do bordado, da costura e do crochê, artes milenares e atemporais, agora em tinta.
O detalhe, o cuidado e a fluidez são a base para entregar a harmonia em obras que promovem a representação do Belo para a reflexão sobre a arte de viver o equilíbrio entre mente, corpo e alma.
Afeto, Harmonia e Excelência.